lunes, 26 de febrero de 2007

biografia de fergie


Su nombre real es Stacy Ann Ferguson , nació el 27 de Marzo de 1975, en Hacienda Heights, California .

Sus padres Terri y Pat ayudaron a Fergie y a su hermana a introducirse en la industria del entertainment .

Stacy empezó su carrera de actriz como la voz de Sally en los dibujos animados de la mañana de los sábados The Charlie Brown y Snoopy Show en 1983 , así como en dos especiales de televisión : It´s Flashbeagle , Charlie Brown (1984) y Snoopy's Getting Married , Charlie Brown (1985).

En 1984, gracias a un comercial de cereales de arroz apareció en el show musical de televisión, Kids Incorporated . El show, en el que también apareció Jennifer Love Hewitt y la chica que se convertiría en la princesa del pop Martika , fue un éxito en la audiencia de los sábados por la mañana y Stacy cantó en Kids Incorporated hasta 1989.

En 1986, apareció en la comedia de horror Monster in the Closet así como en dos especiales de televisión : "Kids Incorporated:Chartbusters" y "Kids Incorporated:Rock In The New Year" . Stacy dejó la televisión en 1989 para vivir la vida normal de cualquier adolescente.

Pero la música fue siempre su gran pasión así que se unió a Stefanie Ridel y a una compañera de Kids Incorporated , a Renee Sandstrom para formar el grupo Wild Orchid . En 1999, tenían su show en las mañanas del sábado en FOX Family Channel.

Grabaron su primer álbum, Wild Orchid, en 1997 en RCA, y siguieron el año siguiente con Oxygen. Obtuvieron un éxito mayor cuando la canción "Declaration" salió en un episodio de la serie de televisión Beverly Hills 90210 .

En el 2001, Wild Orchid iba a grabar un tercer álbum pero decidieron no hacerlo. Wild Orchid dejó de existir y provocó una crisis emocional en Fergie , viéndose obligada a buscar ayuda de un psicólogo .

Durante los próximos pocos años , Fergie continuó trabajando, aunque en el anonimato. Durante esa época trabajó cantando en varios sitios en Los Ángeles. Y allí fue donde conoció a Will.i.am de los Black Eyed Peas.

Se reunieron varias veces después de los shows , y los miembros del grupo la invitaron a pasarse por el estudio de grabación. Grabaron cinco canciones y la banda sugirió a Fergie que se quedase con ellos permanentemente .

Los Black Eyed Peas empezaron en Atban Klann en 1989, con Will.i.am y Apl.de.ap. Se conviertieron en los Black Eyed Peas cuando se unieron a Taboo,y después al cantante Kim Hill. En 1988, grabaron el primer disco, Behind The Front, y siguieron en el 2000 con Bridging the Gap. Más tarde Hill dejó la banda. Pasaron dos años y salió a la venta su tercer álbum Elephunk, con Stacy dentro, aunque ahora conocida como Fergie.

El 19 de septiembre de 2006 salió a la venta el disco en solitario de Fergie, titulado The Dutchess donde contó con las colaboraciones de Will i am , Ludacris y Jhon Legend. El debut de la cantante californiana se convirtió en un éxito conquistando en Estados Unidos cuatro números uno del Billboard con sus 4 singles: London Bridge, Glamorous, Big Girls Don't Cry, y Fergalicious. Fergie ha superado incluso al éxito que tuvo con su grupo, ya que el puesto más alto que Black Eyed Peas ha alcanzado en el Hot 100 de billboard es el nº 3. clumsy ha sido su más reciente single; el cual también entro en los top 10del Billboard . Su disco The Dutchess, consiguió debutar en la posición nº 3 del billboard 200, ya que en esa semana lanzaban álbumes cantantes como Beyoncé, Justin Timberlake y Jonh Mayer; sin embargo a las 56 semanas de ser lanzado el álbum el disco llegó a la posición número 1. Su Single Fergalicious esta clasificado y confirmado para el libro de records guinnes ; por la subida más rápida de una canción en la tabla del Billboard ( de #79 a #1 en 4 días ).


fotos:http://www.enfemenino.com/w/star/p2241/photos/Fergie.html

sábado, 24 de febrero de 2007

biografia de melissa joan heart



Nació el 18 de abril de 1976 en Smithtown, Long Island, Nueva York (Estados Unidos)
Biografía
Mide 1'62.Melissa ha conocido el mundo del show business desde niña, ya que comenzó a trabajar como modelo infantil realizando anuncios publicitarios. Sus padres son William, proveedor de mariscos, y Paula Hart, agente y productora de televisión. Tras su divorcio, su madre se casaría con el ejecutivo televisivo Leslie Gilliams.
En su adolescencia comenzó a actuar en grupos teatrales de la ciudad de Nueva York, formando parte del Circle Repertory Lamb Company. A comienzos de los años 90 interpretó varias obras en Broadway.En 1985 dio inicio a su trayectoria como actriz televisiva, apareciendo en la serie "Kane & Abel", acreditada simplemente como Melissa Hart.Tras varios años en series de televisión, tuvo la fortuna de protagonizar "Sabrina, la bruja adolescente" (1996), un telefilm dirigido por Tibor Takacs que estaba basado en un personaje creado por Archie Comics. El éxito del telefilme originó una triunfante serie de televisión, "Sabrina", que convirtió en estrella a su protagonista, quien también ha ocupado tareas de productora ejecutiva e incluso ha dirigido algún episodio.Su carrera es eminentemente televisiva, pues en el cine sus intervenciones generalmente han resultado anecdóticas, siendo su papel más importante el incorporado en "La chica de al lado" (1999), comedia co-protagonizada por Adrian Grenier, quien se convirtió en su novio durante el rodaje del film.Anteriormente había mantenido relaciones con el actor James Fields. Ahora mismo está comprometida con el músico Mark Wilkerson, miembro del grupo de rock Curse of Nature.Su dirección para fans es: Melissa Joan Hart. c/o ABC 2040 Ave. of the Stars Los Angeles CA 90069 USA.

Melissa Joan Hart dio a luz a su hjijo

Se trata del primer hijo de Hart, de 29 años, y su esposo Mark Wilkerson, de 28, quien es el principal vocalista y guitarrista de la banda de rock Course of Nature.

"(El bebé) fue un poco terco, pero todo está bien", Hart le dijo a People. "Todos están bien y todos nos sentimos aliviados".

Hart y Wilkerson se conocieron en mayo del 2002 cuando ella presentó la banda durante un evento del Kentucky Derby (carrera de caballos) en Louisville, Kentucky, de acuerdo con la revista.

La pareja contrajo matrimonio en Florencia, Italia, en julio del 2003, tres meses después de que Sabrina, la bruja adolescente, llegara a su fin después de transmitirse durante siete años.


FILMOGRAFÍA :


YA NO PUEDO ESPERAR (1998) de Deborah Kaplan y Harry Elfont
LA CHICA DE AL LADO (1999) de John Schultz
THE SPECIALS (2000) de Craig Mazin
RENT CONTROL (2002) de David Eric Brenner
NO ES OTRA ESTUPIDA PELICULA AMERICANA ( 2203)
Un perfil

Nombre Completo: MELISSA JOAN CATHERINE HART.
Fecha de Nacimiento: 18 de Abril de 1976
Color de Ojos: Azul
Altura: 1.61 m (5' 3" pies)
Edad actual: 26
Lugar de nacimiento: New York - Seyville Vive: Los Angeles.
Su famila: padres: William & Paula Hart, cinco hermanas: TRISHA, LIZ, EMILY, ALEX AND SAMANTHA; y su hermano BRIAN.
Mejor amiga: Megan.
Enamorado: No se sabe
Hobbies: Snow Boarding, pintar, ver TV, también películas, tocar guitarra y flauta.
Color Favorito: Verde
Curso favorito de escuela: Matemáticas
Comida favorita: Helado de chocolate, Sushi
Restaurante favorito: Dojo's. en New York
Feriado favorito: Halloween
Estación favorita del año: Verano
Programas favoritos de Nick: Ren and Stimpy, Rugrats, Round House, ¿Le temes a la oscuridad?
Series favoritas: Roseanne, Melrose Place, E.R.
Automóviles: Toyota CELICA (Plata), Jeep'1983 (Verde).
Futuro: Continuar actuando, Doctora en medicina (Es lo que quiere, no está segura).
Admira de sobremanera: Shirley Temple, Audrey Hepburn
Grupos de música favoritos: NINE INCH NAILS, SMASHING PUMPKINS, PEARL JAM, TORI AMOS, OASIS, música rap.

lunes, 19 de febrero de 2007

biografia de Ana Nicole Smith


Los sueños de infancia de Anna Nicole Smith nunca pudieron realizarse, pues la tragedia fue una constante en su vida. El 8 de febrero del 2007 murió luego de haber sido hallada inconsciente en un hotel.

A pesar de conquistar la fama y la fortuna, la admiradora de Marilyn Monroe tuvo que afrontar diversas tragedias, entre las que se encuentra el fallecimiento de su hijo de 20 años Daniel Smith.


Sinónimo de escándalos desde su surgimiento en el mundo del espectáculo, Smith se casó por primera vez a los 17 años con el cocinero del restaurante en el que era mesera.


De bailarina exótica a playmate:

En esa época nació su hijo Daniel, pero el matrimonio se terminó, por lo que Anna tuvo que trasladarse a Houston y comenzó a trabajar como bailarina exótica en un antro de la ciudad.


Según personas que la conocían, su vida de entonces giraba en torno al dinero, el sexo y las drogas, elementos que le dieron fama de la etiqueta de ser toda una cazafortunas.


Mote que vendría a reforzarse luego de conocer al petrolero Howard Marshall, 60 años mayor que ella, quien era uno de sus clientes frecuentes.


Gracias a él, y a su dinero, pudo someterse a diversas cirugías estéticas como implantes de senos.


Entonces con 24 años y con una imagen renovada gracias a los fotógrafos, maquillistas y publicistas que contrató, Anna Nicole Smith se presentó al concurso Playboy Cover Contest en el que obtuvo el derecho de aparecer en la portada de la revista en mayo de 1992, convirtiéndose así en la más alta , más grande y la más pesada de todas las playmates.


Tras la portada en Playboy Smith logró cautivar al director artístico de la firma Guess para reemplazar a Claudia Schiffer en la nueva campaña, con lo que además consiguió emular a Marilyn Monroe.


El matrimonio con un millonario :

Fama y fortuna se acrecentaban, al mismo tiempo que la relación con Howard Marshall, de 87 años, se extendía al grado de contraer nupcias en 1994. Confirmando así su fama de cazafortunas.


Sin embargo, el matrimonio no tuvo una larga duración, pues un año después Marshall fue internado y la falta de dinero se volvió una constante en su vida, que la llevó a vivir en una modesta colonia de Los Ángeles y engordar 30 kilos.


Era justo el momento en que Anna debutó en la pantalla grande con la cinta ¿Y dónde está el policía: el insulto final, junto a Leslie Nielsen y O.J. Simpson, y en la película de Tim Robbins, The hudsucker proxy.


Marshall falleció, pero le dejó una gran herencia que, sin embargo, fue peleada por la familia del petrolero. Smith se defendió gracias a un video en el que Howard expresaba el deseo de heredarle su fortuna de 450 millones de dólares.


La lucha se extendió durante años, pues el caso fue reabierto en innumerables ocasiones y ya llegó incluso al Tribunal Supremo estadounidense, que en mayo decidió que la ex conejita podía continuar un proceso legal.


La última tragedia :

Un poco de luz parecía vislumbrar la vida de Anna cuando de 2002 a 2003 protagonizó un reality show, The Anna Nicole show, en la cadena E! Entertainment Televisión y en junio del 2006 anunció en su página web que estaba embarazada.


Sin embargo, el nacimiento de su hija Hannah Smith, el 7 de septiembre, se vio ensombrecida por la misteriosa muerte de su hijo Daniel Wayne Smith, quien la visitó en el hospital. Ella encontró al muchacho, sentado en una silla, y atestiguó el esfuerzo de los doctores por revivirlo.


La muerte de su primogénito aún no se esclarece (se especula que su muerte fue dada por sobredosis, otra fuente afirma que su estado depresivo lo llevo a realizar un coctel de fármacos) y desde ese día ella vivió prácticamente recluida; hasta el 8 de febrero del 2006 que la encontraron muerta en su hotel.

Anna Nicole Smith dejara en nosotros su alegría su sonrisa y su mas preciado tesoro, su hija que sabremos con el tiempo lo que sucederá en su vida.


biografia de talia


Thalía nacio el 26 de agosto de 1971 en el Hospital Español de la Ciudad de Mexico, bautizada con el nombre de Maria Ariadna Thalia Sodi Miranda. Sus padres son Ernesto Sodi Pallares y Yolanda Miranda. Desde pequeña en su casa la llaman "Yuya". Es la menor de cuatro hermanas, Laura, Gabriela, Federica y Ernestina. Thalia no tuvo mucho tiempo para conocer a su padre, porque murio de una grave enfermedad, cuando ella tenia tan solo cinco años.
Thalía ha vivido el sueño de la fama desde muy niña. Desde que nació sus padres la encaminaron hacía el mundo de la actuación y la música. Con tan sólo un año anunciaba refrescos en la televisión de su país. No tuvo una infancia normal, ya que mientras las niñas de su edad jugaban con muñecas ella se preparaba para los concursos de talentos a los que acudía acompañada de su madre. Así pasó gran parte de su niñez y adolescencia, presentándose a audiciones y concursos de televisión que mostraban las increíbles aptitudes de los niños prodigio. Desde que tenía 4 años, Thalía tomaba clases de ballet y estudiaba piano en el Conservatorio de México. Todo esto la ayudó a conseguir pequeños papeles en películas como "La guerra de los pasteles", su primera aparición en la gran pantalla. También participó en obras musicales como "Vaselina" donde interpretó varios papeles. En 1986 ingresó en Timbiriche, un grupo de moda en México, donde entró substituyendo a Sasha. En poco tiempo se convirtió en uno de los miembros más destacados de la formación. Estando en Timbiriche rodó su primera telenovela " Pobre señorita Limantour". Su etapa en el grupo terminó en 1989, y abandonó para iniciar su carrera musical en solitario. Se marchó a Los Angeles (EEUU), aprendió a tocar el bajo y empezó a preparar su primer disco como solista. Ese disco apareció en 1990 con su nombre "Thalía". Lo presenta en el hotel Capitalino en el mes de octubre. En su país, el disco se agotó en sólo 15 días. Así empezó su imparable carrera musical. Al año siguiente publicó "Mundo de Cristal" y la salida de este segundo disco coincidió con su etapa de presentadora de televisión en España. Apareció al lado de Emilio Aragón presentando Vip Noche, en Telecinco, durante una larga temporada. Eso hizo que la conociéramos en nuestro país y que a partir de ese momento sus discos empezaran a funcionar. Su siguiente álbum "Love" salío en 1992. En México, en tan sólo un mes vendieron más de 200.000 copias.También empezó la grabación de una nueva telenovela titulada "Maria Mercedes". Con esa teleserie consiguió un enorme éxito en Latinoamérica y también en nuestro país. Entre la música y su trabajo en televisión pasó dos años sin parar. En 1994 cambió de compañía discográfica y fichó por la multinacional EMI. Con ese sello publicó su cuarto disco en solitario "En Extasis". El plástico estuvo producido por Oscar López y Emilio Estefan Jr. En junio de 1995 lanzó su propia línea de lencería. Poco después empezó a grabar otra telenovela titulada "María la del Barrio". El ritmo de trabajo fue brutal y eso al final le pasó factura, en febrero de 1996 tuvo que ser ingresada de urgencias debido a una arritmía cardiaca como consecuencia del exceso de trabajo, así que tuvo que tomarse unos meses de descanso en su casa de Los Angeles. Durante todo ese año fueron innumerables los homenajes y premios que le dieron. En el mes de febrero de 1997 fue coronada reina de la trigésimo octava edición del Festival Internacional de Viña del Mar en Chile. Ese mismo año, en el mes de junio, publicó su disco más importante hasta el momento "Amor a la Mejicana", un disco que triunfó en todo el mundo, y que tuvo una enorme repercusión en España: más de 200.000 copias vendidas. También ese mismo año participó en la banda sonora de "Anastasia", una película de animación de la Fox en la que Thalía interpretó el tema principal en castellano. La promoción de ese disco fue muy intensa y hasta el mes de febrero de 1998 no pudo tomarse unas vacaciones. 1999 fue el año en el que se enamoró de Tommy Mottola, exmarido de Mariah Carey y presidente de la discográfica Sony Music. Su romance la ha hecho más popular si cabe. En el 2000 Thalía ha publicado nuevo material, "Arrasando", un disco concebido en Nueva York, donde escribió todas las canciones. El álbum se puso a la venta el 25 de abril de este año. Thalía es una de las artistas más premiadas y reconocidas del mundo, de hecho tiene un record Guiness, ya que es la que más premios y reconocimientos ha recibido en una sola noche.
En el 2002 publica lo que hasta ahora es su último album "Thalia". En este nuevo álbum, Estefan vuelve a trabajar con Thalía en el tema “La Loca,” una sorprendente cumbia-rock en la que participa el grupo de rock panameño Los Rabanes.
Otra participación estelar en Thalía es la de Estefano, quien escribió siete canciones para el álbum. Este talentoso compositor ha colaborado con Enrique Iglesias, Chayanne y Alexandre Pires entre otros. Estefano está detrás del ritmo sexy de “Tú y Yo,” primer sencillo que se desprendió del álbum. “Tú y Yo” fue grabada en 5 versiones, la version original, un remix que contó con la participación de las estrellas texanas A.B. Quintanilla y los Kumbia Kings, una versión grupera, una versión balada a cargo de Estefano, y el súper smash “Tú y Yo” versión en Inglés.
Corey Rooney, quien ha trabajado con Jennifer López, Marc Anthony, Destiny’s Child y Michael Jackson, fue el encargado de añadir la música al tema de Estafano “Heridas en el ama.” Además, Rooney colaboró en el provocativo track “The Mexican 2002” sorprendiendo a la propia Thalía cuando a último momento incluyó la voz de Marc Anthony en los coros.
En el álbum Thalía, una vez más se despliega la habilidad excepcional de la cantante para crear ambientes emocionales únicos en baladas como “Así es el Destino” y “No me Enseñaste”. Pero sin duda uno de los encantos irresistibles en Thalía, es su capacidad para proyectar una dualidad entre muchacha inocente y femme fatale. Su lado atrevido y sexy se manifesta en “En la Fiesta Mando Yo”, y también en su versión del éxito de Alaska y Dinarama “A Quién le Importa”; a próposito de este tema, Thalía comentó:
“Este tema es un himno a todos los triufadores que como yo, reciben las críticas de otros por el simple hecho de salir de lo común y buscar el ser diferente, agregó Thalía. “Estoy muy influenciada por los 80; en aquella época se hizo una fusión de sonidos que iban desde el pop hasta el rock y que dieron por resultado una nueva mezcla musical sumamente interesante”.
La pasión que Thalía tiene por la década de los 80, la llevó a tomar la decisión de grabar el clásico del grupo inglés Dead or Alive, “You Spin Me Round (Like a Record)”. “El chiste es diverterse con la música” declaró Thalía, quien tiene mucha confianza de sus interpretaciones en inglés. “Hace varios años hice un disco de mis canciones, en ingles y tagálo para el sureste de Asia, que me dio discos de oro y platino. Además canté también en inglés en el soundtrack de Anastasia, la primera película de dibujos animados que hizo 20 Century Fox. Esta es la tercera vez que canto en inglés y me siento totalmente segura al hacerlo”, añadió “el crossover no es una palabra nueva para mi, he venido haciéndolo desde hace seis anos, dejando la badera de mi música por donde he pisado. Esta etapa es solo un complemento a la labor que he venido haciendo durante años.”
Sin lugar a dudas, después de escuchar el nuevo álbum de Thalía, se hace evidente que la cantante le ha dado un soplo de aire fresco a la escena pop latina. Thalía se está convirtiendo así, en una naciente leyenda de la música actual, sin embargo, no por esto ha perdido de vista lo que ella es. Pero, ¿quién es Thalía?, ¿es la mujer sensible que busca el amor como en la balada “Y Seguir”?; ¿o es la mujer atrevidamente sensual que canta cumbia y rap en el track “La Loca”? A decir de la propia Thalía, ella es un poco de las dos cosas: “Yo puedo ser muy dulce, muy compasiva, muy amorosa…pero también puedo ser muy agresiva, muy fuerte, una mujer que delimita su espacio “de aquí para acá no pasas”; puedo ser dulce y al mismo tiempo puedo ser muy sexy. Eso es lo que yo soy, una búsqueda constante de vida, de fuerza, de nuevas emociones. Soy honestidad…. y eso es lo que doy con mi música”.
Thalía empieza el año con Thalia's Greatest Hits, que consta de un CD y DVD. Además, se propone lanzar, también durante el mes de febrero, una revista bilingüe que lleva su nombre y seguir autopromocionando la línea de ropa con su firma. Las acciones de 2003 serán las reacciones de 2004. El merecido descanso de los estudios de grabación no ha sido total. El disco incluye dos grabaciones inéditas compuestas por Estéfano y Emilio Estefan que garantizan a la diva otra buena temporada en el candelero.
El 2003 fue un magnífico año para la explosiva Thalía, que cruzó el mercado anglosajón con su primer disco en inglés. Thalía la llevó a colocar dos canciones en el Top 10 de las listas de audiencia en los Estados Unidos. I Want You' feat Fat Joe, en el puesto número 7 del Top 40 Mainstream de Billboard, mientras que su segundo simple Baby I'm In Love irrumpió en los Hot Dance Sales con tanta fuerza como el primero.
En la edición Year in Music 2003 de la revista Billboard podemos encontrar a Thalía por todos lados. Si el primer simple del álbum del crossover I Want You feat Fat Joe, entró en la importante lista Hot 100 Singles and Tracks para el 2003, su álbum Thalía's Hits Remixed no le fue en zaga: se colocó como uno de los Top 20 Electronic Albums de 2003.
Thalía complementó su carrera musical durante el 2003 con el lanzamiento de una triunfadora línea de ropa, accesorios y artículos para el hogar, Thalía Sodi Collection, y su propio perfume disponibles en las tiendas Kmart a través de los Estados Unidos. Su éxito como mujer de negocios ha sido tan meteórico que periódicos y revistas como The New York Times, The New York Post y Fortune Magazine la han comparado positivamente con nombres tan conocidos como Oprah Winfrey y Martha Stewart, mientras la revista People en Español la eligió como la latina más bella de 2003.
'Amar sin ser amada' es la primera canción del nuevo disco de Thalía. El tema producido y escrito por el colombiano Estéfano y José Luis Pagán, es el anticipo de 'El sexto sentido' su trabajo discográfico en el 2005.
Amar sin ser amada ya fue estrenada mundialmente en la presentación que la estrella realizó en la reciente entrega de los Premios Latin Music Billboard 2005, celebrada en Miami.
Para la grabación de estudio, Thalía estuvo acompañada por The Argentinian Ensemble, una sección de cuerdas que le da un brillo particular a la producción.
La casa discográfica de la cantante señaló que este disco incluye 12 temas, de los cuales diez serán cantados en español y dos en inglés: 'El disco tiene música fresca, nueva y diferente. Letras salvajes, intensas y poderosas. Cada canción entreteje una historia única, personal o colectiva. El arte del cd dice todo de mí, de mi presente, de mi interior', comentó la cantante mexicana.
La artista señala algo de lo que es su primer sencillo: 'Es un rock de puñalada, es un tango afrancesado, con base rockera y violines setenteros...'. Esta canción ya está sonando mucho en las radios y nos damos cuenta que Thalía regresa más fuerte que nunca al ámbito musical.

giografia de nelly furtado


La carrera de Furtado comienza a sus 18 primaveras, cuando se presenta a un concurso de nuevos talentos en Toronto, donde abundaban las cantantes negras. Allí encuentra a su actual manager, que también representa a los Philosopher Kings, uno de los mayores superventas en Canadá. Poco después, dos miembros de este grupo, producen su primera maqueta. "Whoa, Nelly" resume el amplio abanico de influencias de Nelly. Una chica que creció con entre pop comercial -Abba, Lionel Ritchie, Madonna, Paula Abdul- sin perder el sentido crítico. Poco a poco, se fue interesando por grupos con sabor callejero como los raperos Kris Kross. De ahí pasó a New Edition (el grupo de Bobby Brown), Bel Bib Devoe, Salt-N-Peppa y Jodeci. La primera cinta que compró por si misma fue de TLC, que reforzaron su amor por el hip-hop. Sus años de instituto pasaron a ritmo de Ice-T, De La Soul, Digable Planets o PM Dawn.
Luego descubrió Radiohead, Oasis, Pulp... Nelly es una esponja con mucha sustancia que absorber. Su arsenal de influencias no olvida la música tradicional. A los 16, en un viaje a Portugal, da un paso de gigante en su búsqueda de una voz propia, participando en el equivalente luso a una batalla de raperos. Furtado es una chica normal, enamorada de la música.
Furtado tocaba el trombón en la banda de la escuela, jazz de vez en cuando, y hasta imitaba coreografías de Janet Jackson con las amigas. Oyéndola discutir sobre esta música, con pasión y control de datos, seria lógico pensar que creció en una gran urbe como Los Angeles o Nueva York. "Mi pueblo es más cosmopolita que muchas ciudades. Está poblado por canadienses de primera generación, muy ligados aún a China, India, Africa, Sudamérica o Portugal. Tuve contacto con muchas culturas".
Su interés por la música tradicional no eclipsó las ganas de experimentar. "Me atraen los grupos frescos y arriesgados. Nelly no esconde nombres y apellidos para ilustrar sus gustos. "Me fascina Jeff Buckley. 'Grace' cambió mi vida. Influyó en mi modo de cantar, de componer y de manejarme sobre un escenario. Influyó en todo".
Y no nos hará esperar: "Me muero de impaciencia por salir de gira. He estado esperando ese momento toda mi vida. Siempre he soñado con tener mi propia banda. Me imaginaba en el autobús de gira, leyendo buenos libros entre ciudad y ciudad. Aunque suene algo cursi, soy muy nómada, me gusta vagar por ahí". Este es el momento de Nelly. Sus sueños se hacen realidad. No pierde de vista el día-a-día. Paladea cada instante de su estancia en el estudio. "La atmósfera ha sido muy especial. Sé que, cuando lo recuerde, voy a ponerme muy sentimental. Al final, nos sentábamos en el suelo, bebiendo Coronitas, y me ponía triste. Se acababa un año y medio de hacer música con Gerald y Brian. Me sentía como en las despedidas de fin de curso".
Para ella, quedan muchas avenidas por explorar. "Quiero avanzar. Quiero crecer y mejorar. Seguiré escribiendo, deseosa por llegar donde las canciones me lleven".

Nelly Furtado es hija de inmigrantes de origen portugués procedentes de las Islas Azores (São Miguel), Maria Manuela y Antonio José Furtado, que se establecieron en Canadá. Nació en Victoria, en la Columbia Británica. Fue criada en una familia católica.[1] Aprendió a tocar el trombón cuando tenía nueve años de edad y el teclado a los once. Y compuso canciones cuando apenas tenía 13 años. Tras una relación sentimental muy intensa con Juan Pablo, empezó con nuevas tendencias relacionadas con ritmos sudamericanos que tienen gran influencia en su estilo musical.

Después de terminar la preparatoria, Furtado se trasladó a Toronto, donde formó el dúo de Hip Hop Nelstar* en 1997 con el músico local Tallisman. "Like", una de las canciones de Nelstar* obtuvo un compromiso de ser grabada por VideoFACT en forma de videoclip, si bien Furtado sentía que el estilo musical del dúo no coincidía con su verdadera personalidad y talento, por lo que el video no sería finalmente grabado. Cantando en un club nocturno de la ciudad, el Lee's Palace, Furtado conoció al cantante de The Philosopher Kings, Gerald Eaton.

A partir del 19 de julio ha pasado por la vicaría y ha formalizado su relación con el ingeniero de sonido Demacio 'Demo' Castellon. A la ceremonia sólo acudieron las personas más allegadas a la pareja.La pareja llevaba comprometida cerca de un año. Nelly conoció a Demacio durante la grabación de su disco 'Loose'. Furtado tiene una hija de cuatro años llamada Nevis, de su relación anterior con el DJ y productor Jasper "Lil' Jaz" Gahunia. Cuando nació su hija, Nelly aseguró que ella había venido a darle un nuevo sentido a su vida. La cantante mantuvo en secreto su embarazo con el fin de que los medios respetaran su privacidad y ha querido seguir la misma política con su enlace.

El 17 de Octubre del 2008, Nelly Furtado le confirmó a Entertainment Tonight Canada, que se había casado con su prometido Demacio "Demo" Castellón,[2] quienes se conocieron en las grabaciones del tercer disco de Furtado, Loose.

domingo, 18 de febrero de 2007

biografia de paulina rubio


Paulina Rubio Dosamantes
Nacida en Ciudad de México un día 17 de junio de 1971, Paulina Rubio Dosamantes se codeó con la fama desde muy pequeña. Gracias a ser la hija de la gran actriz azteca Susana Dosamantes, por lo cual desde pequeña estuvo muy ligada al mundo del espectáculo y farándula televisiva.
Sus primeros inicios como cantante los realizo junto a Timbiriche, grupo con el cual gano varios discos de platino y oro. Luego Paulina decidió radicarse en Los Angeles, para perfeccionar su calidad vocal, para luego partir a Europa, donde estudió la historia del arte.
De vuelta a México, en ese entonces adolescente se convierte en protagonista de telenovelas como "Pasión y poder", "Baila conmigo" y "Pobre niña rica". Desarrollando éxito en la pantalla televisiva lo que le da énfasis para grabar su primer álbum. Firmando contrato en 1992 EMI Latín saliendo a la venta "La chica dorada", trabajo que realizo en España, sorprendiendo con su voz.
Desarrollando una lírica definitivamente juvenil, después de un año ve la luz "24 Kilates" que en muy breve tiempo se convierte en disco de platino, Vendiendo más de 300 mil unidades, y por su larga duración llega a duplicar la venta anterior.
Con su indiscutida belleza y carisma, Paulina se convierte en una de las artistas más aplaudidas del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar de1994 Chile. Ese mismo año registra su primer papel protagónico en la pantalla grande.
"El tiempo es oro" se convierte en el primer gran lanzamiento latino de 1995, trabajando con Miguel Blasco, productor, destacándose por su excelente audio. En 1996 se edita el cuarto álbum, "Planeta Paulina", donde la chica dorada incursiona en la composición.
Paulina dice que en sus composiciones se puede encontrar; "todo lo que interpreto soy yo, no podría ponerme una máscara e interpretar algo que no soy", "en mi música podrás encontrar malevolencia, nostalgia, alegría, euforia, pero siempre inspirada por el amor, el único sentimiento que me hace vivir y respirar".
Y ese amor es Ricardo Bofill Jr., de gran personalidad, con quien lleva seis años de relación. En abril de 1995,dos meses después de que Ricardo se separara de Chábeli Iglesias, unas fotos de Paulina con Bofill denunciaron públicamente el romance.
Celebrando en Malí (África), una particular ceremonia nupcial un 31 de diciembre de 1999. Aunque hasta ahora no han querido confirmar la validez formal de esa unión.
A pesar de los rumores que han sufrido varias veces en torno a una posible ruptura, ambos afirman que disfrutan de una relación intensa y que están muy enamorados. A mediados del 2004 surgió un nuevo rumor de ruptura, aunque Paulina y Ricardo Bofill no han llegado a confirmar su ruptura, está claro que han rehecho su vida y son felices.
Ricardo también fue sorprendido en actitud muy cariñosa con la actriz Ana Turpín protagonista de su película.
La cantante no se esconde a la hora de demostrar a su novio el cariño que le tiene. Y el nuevo amor de Paulina Rubio es el actor y modisto mexicano José María Torre. Demostrando su amor sin ocultar sentimientos en Miami, Los Ángeles y Acapulco.
En julio del 2000, "Paulina" des pues de un descanso de cuatro años desemboca en la composición. Donde el álbum se convierte en un suceso fugaz, expandiendo su música por todo el continente.
El año 2002 comenzó con su apasionada participación en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, "Grande Paulina" comentario del crítico de espectáculos del diario La Nación. En junio, se produjo el lanzamiento disco primero en idioma inglés, este lo considera como un gran reto y una plataforma de despegue hacia más mercados que desconocen su música, lo cual le satisface mucho como cantante latina.

Nombre de la cantante: Paulina Rubio Dosamantes.
Fecha de nacimiento: 17 de junio de 1973.
Lugar de nacimiento: ciudad de México, Mexico
Color de cabello: Rubio
Color de ojos: almendra
Hobby: deportes acuáticos y esquiar.
Estatura: 1.69 mts.
Medidas: 90 - 61 - 90
Signo astrológico: Géminis.
Colores favoritos: Dorado y negro.
Bebida favorita: Coca Cola
Número de la Suerte: Siete.
Día preferido: viernes.
Cantante que admira: Miguel Bosé y Madonna.
Personajes: James Bond
Ídolo: Susana Dosamantes (mamá)
Actrices admiradas : Susan Sarandon y Sharon Stone
Religión: Católica
Estado civil: Soltera
Primer beso como fue: "Me lo dieron cuando era parte de timbiriche”
Música: El pop, las baladas y tecno
Canción favorita: "Hotel California" de Eagles
Fantasía por realizar: "Ser conocida como cantante en Europa y lograr trascendencia en la Unión Americana con mi música"
Primera presentación musical: "En 1982 con timbiriche en una mega presentación ante los medios de comunicación"
De no ser estrella ¿qué habrías sido?: "Escritora, bailarina o patinadora"
Actuaciones: ''Debuté como villana en la telenovela ‘Pasión y poder’, en 1988. Luego en 1990 hice ‘Baila conmigo’ y en 1995 volví a la pantalla chica en ‘Pobre niña rica’. Mi debut en cine fue en 1994 en la película ‘Bésame en la boca’ "

biografia de shakira




Shakira Isabel Mebarak Ripoll, cantante y compositora de pop y rock, en español e inglés, nació en Barranquilla (Colombia), el 2 de febrero de 1977, hija de Nidia del Carmen Ripoll Torrado (de origen catalán) y Willian Mebarak Chadid (de origen libanés). En árabe Shakira significa “mujer llena de gracia”, y para los hindúes significa “diosa de la luz”.
discos de Shakira:
Se trata de una de las cantantes del ámbito musical latino con más éxito internacional. Sus discos más vendidos han sido Pies Descalzos, ¿Dónde están los ladrones?, Laundry Service, Fijación Oral Vol. 1 y Oral Fixation Vol. 2; entre sus canciones más populares están “Estoy Aquí”, “Ciega, Sordomuda”, “Ojos Así”, “Whenever, Wherever”, “Underneath Your Clothes”, “La Tortura” (con el cantante español Alejandro Sanz) y “Hips Don’t Lie” (con la colaboración del rapero y productor Wyclef Jean).
Infancia e inicios:
A la edad de ocho años (algunas con fondo autobiográfico, como la dedicada a su hermano muerto en accidente de tráfico o la dedicada a su Padre, Tus gafas oscuras). Participó por primera vez en el concurso televisivo Buscando Artista Infantil en el año 1988 (de la cadena regional de la costa colombiana Telecaribe), concurso que ganaría durante tres años consecutivos.
A los diez años, Shakira fue rechazada para el coro de su escuela porque su voz fue considerada “demasiado fuerte.” Entre los diez y los trece años, Shakira se convirtió en una celebridad local tras participar en distintos festivales. Como consecuencia de ello, conoce a la productora de teatro Monica Ariza, quien la ayudó a darse a conocer fuera de Barranquilla. Conoce también, casualmente, a un ejecutivo de Sony Colombia, Ciro Vargas, quien tras una prueba decidió promover a la cantante dentro de su productora. La audición de unas cintas no convenció en principio a los dirigentes de la misma, pero tras escucharla en directo Shakira fue contratada para grabar tres álbumes.
Shakira se trasladó a Bogotá, y con tan sólo trece años de edad lanzó su álbum de debut en 1991 titulado Magia (Sony Colombia) con canciones escritas por ella misma en su infancia. El disco fue un fracaso comercial, vendiendo menos de mil copias. Su segundo disco, Peligro (1993) fue igualmente decepcionante en el aspecto comercial; por ello no son considerados discos oficiales por la artista y no se hallan incluidos en su página web; consecuentemente, Shakira decidió tomarse un descanso en su recién iniciada carrera discográfica.
1995-2000: éxito en el mercado hispano:
Shakira tomó la decisión de dirigir su carrera hacia la interpretación, y así actuó en una telenovela colombiana llamada “El Oasis” con un éxito moderado.
Su regreso musical se produce en 1995 con el disco Pies Descalzos, que la convertiría en una gran figura en el ámbito musical hispanoamericano, sobre todo gracias al primer sencillo, Estoy aquí. Las canciones Pies Descalzos, Sueños Blancos y ¿Dónde estás Corazón? fueron también grandes éxitos populares. El disco alcanzó ventas superiores a los cuatro millones de copias, que aumentaron todavía más con las remezclas de Pies Descalzos en su primer álbum de remezclas titulado The Remixes (también incluyó algunas versiones en portugués de sus canciones más conocidas).
¿Dónde están los ladrones? (1998), con un coste de producción cercano a los tres millones de dólares estadounidenses, llegó a los siete millones de copias vendidas, extendiendo su fama a otros mercados y países como Francia, Suiza, Canadá y, especialmente, a los Estados Unidos. Fueron especialmente exitosos los sencillos Ciega Sordomuda, Moscas en la Casa, No Creo, Inevitable, Tú, Si Te Vas, Octavo Día y Ojos Así.
Además, Shakira produjo su primer álbum en directo, titulado MTV Unplugged, basado en canciones de ¿Dónde están los Ladrones?. Su desenchufado o unplugged fue el primero en transmitirse en los Estados Unidos siendo interpretado por una artista latina y en castellano.
En marzo de 2000, inició una gira de tres meses denominada Tour Anfibio, que incluyó toques en América Latina y los Estados Unidos. La gira comenzó en Panamá y concluyó en Argentina.
En agosto de 2000, ganó un MTV Video Music Award en la extinta categoría de Premio Internacional del Público con la canción Ojos Así.
2001-2004: el abordaje del mercado anglosajón:
En el 2001, Shakira empezó a trabajar en el que se convertiría en su álbum debut en inglés. Con la colaboración de Gloria Estefan, Shakira escribió y grabó versiones en inglés de ¿Dónde están los Ladrones?, y nuevas canciones especialmente creadas para el nuevo disco que se tituló Laundry Service, también lanzó una versión en español de su disco, llamado Servicio de Lavandería, ambos CD’s incluyeron la versión en inglés de la canción Ojos así, titulada Eyes like yours.
El disco la dio a conocer definitivamente en el mercado anglosajón e internacional en general. Fusionando Pop y rock con elementos de Latinoamerica (por ejemplo con tango, música andina o elementos árabes) , el álbum también incluyó cuatro canciones en español, entre ellas Que Me Quedes Tú. Aun con críticas respecto de su adecuación a la lengua inglesa, Laundry Service fue un éxito comercial, con ventas superiores a las trece millones de copias en todo el mundo. Fue especialmente exitoso su primer sencillo, Whenever, Wherever (su versión en español se tituló Suerte) que ocupó el número uno en las listas de éxitos de varios países, y fue número seis en l Billboard Hot 100; el segundo sencillo, Underneath Your Clothes, fue también bien recibido en varios países de Europa, América y Asia. Para los países de habla hispana lanzó Te Dejo Madrid como segundo sencillo.
Meses después, Objection (Tango) se convirtió en el tercer sencillo de su álbum debut en inglés (en español, Te Aviso, Te Anuncio (Tango)). Finalmente, para Europa y Australia se lanzó la canción The One, mientras que para los países de habla hispana se lanzó Que Me Quedes Tú.
Shakira realizó además una gira para promocionar el disco llamada Tour de la Mangosta. El nombre de la gira proviene del hecho de que una mangosta puede vencer a una cobra sin haber muerto por el efecto de su veneno. Los conciertos fueron animados, precisamente, con una pelea entre una mangosta y una cobra.
En el 2002, Shakira publicó un Grandes éxitos y en el 2004, un DVD con una recopilación de diez canciones llamado Live & Off the Record”En Vivo y en Privado, con ventas que llegaron a los 4 millones de copias.
Ese mismo año fue nominada 4 MTV Video Music Awards (EE.UU.) por el video Whenever, Wherever incluyendo Video Femenino, Video Pop, Video - Baile y Mejor Cinematografía. En octubre, ganó cinco premios latinos de MTV en las categorías de Mejor Artista Femenino, Mejor Artista Pop, Mejor Artista Norte, Video del Año (por Suerte) y Artista del Año.
En esa época conoció a Antonio de la Rúa, hijo del ex-presidente de Argentina Fernando de la Rúa, con quien sigue manteniendo una relación amorosa en la actualidad.
2005: éxito en dos volúmenes
Fijación Oral Vol. 1Fijación Oral Vol. 1 fue lanzado durante el mes de junio en Europa, Norteamérica, Australia y Latinoamérica. Shakira expresó con sus propias palabras que “se trata del álbum más ecléctico de mi carrera”. El álbum llegó al primer lugar de ventas en México, Colombia, Argentina, España y varios países de Latinoamérica. Dentro de los Estados Unidos Fijación Oral Vol. 1 debutó en el lugar número cuatro dentro del Billboard 200, algo no común para un álbum en español. Hasta la fecha (2006) el álbum ha vendido poco más de cinco millones de copias en todo el mundo. Si bien este álbum no ha sido tan exitoso como Laundry Service o ¿Dónde Están Los Ladrones?, hay que resaltar que está concebido como un proyecto, junto con Oral Fixation Vol. 2 y que la situación general de la industria musical durante su lanzamiento ha sido crítica.
El primer sencillo se titula La Tortura con la contribución del cantante español Alejandro Sanz. La canción, una mezcla de ritmos, es basicamente pop latino y reggaeton, pero con ciertas influencias de flamenco, debido en gran parte a la voz de Alejandro Sanz, la llevó a ocupar los primer lugares en las listas musicales en México, España, Colombia, Argentina, Chile, Venezuela, en los Estados Unidos (en el Hot Latin Tracks durante veinticinco semanas, marcando un nuevo record), entre otros países. Es destacabe su presencia que tuvo en el Billboard Hot 100 (posición 23) ya que esta lista está destinada por la compañía que la opera exclusivamente a música en idioma inglés.
El segundo sencillo fue No, una balada que llegó al número 99 en el Billboard Hot 100 y a la undécima posición en el Hot Latin Tracks. Día de Enero y La Pared se convertirían, respectivamente, en el tercer y cuarto sencillo del disco, pero a diferencia de la tortura tuvieron una difusión menor.
El 28 de agosto de 2005, Shakira se convirtió en la primera cantante latina en interpretar un tema musical en español durante la ceremonia de los MTV Video Music Awards, celebrados en Miami, Florida. Con la colaboración del cantante Alejandro Sanz interpretaron el primer sencillo del álbum Fijación Oral Vol. 1: La Tortura.
El 28 de febrero fue galardonada con su segundo Grammy anglosajon en la categoría de Mejor Álbum Rock Latino. Fue la primera artista latina en ser nominada a los premios MTV Video Music Awards por un video de un canción en español, que en este caso fue La Tortura, video nominado a Video - Baile, Video Femenino y Video de la Gente. También fue la primera en ganar un Europe Music Award a la Artista Femenina por un disco en español (Fijación Oral Vol. 1), arrebatándole el premio a Mariah Carey, Gwen Stefani, Missy Elliot y Alicia Keys.
Oral Fixation Vol. 2
Durante noviembre de 2005, lanzó su segundo álbum de estudio en inglés titulado Oral Fixation Vol. 2, una continuación de Fijación Oral Vol. 1. debutó en la posición número cinco en los Estados Unidos dentro del [[Billboard 200] pero rápidamente se hundió en el listado, precipitando una re-edición meses más tarde.
Su primer sencillo fue Don’t Bother, escrita por Shakira, Christy, Spock y Edwards, aunque había altas expectativas, no fue el éxito que se esperaba. El lanzamiento del disco se reforzó entonces con la adición de Hips Don’t Lie, una canción que no se había incluido en la primera edición de Oral Fixation Vol. 2 y rescato el álbum de las bajas ventas.
Hips Don’t Lie fue precisamente el segundo sencillo del disco, tema que alcanzó gran éxito a nivel mundial, convirtiéndose en la primera canción más descargada por internet.
Hips Don’t Lie es una canción con una mezcla de ritmos caribeños, pop latino, reggaeton y hip hop, escrita originalmente por el rapero y productor Wyclef Jean. El sencillo se ha convertido en la canción más exitosa en inglés de Shakira, superando a Whenever, Wherever del álbum Laundry Service. Con el lanzamiento de Hips Don’t Lie como una canción extra del álbum, incrementó las ventas de Oral Fixation Vol. 2 alrededor del mundo, pero especialmente en los Estados Unidos donde dio un salto de la posición número 98 a la número 6 en el Billboard 200, lo que generó se le otorgara la certificación de disco de platino el 4 de abril de 2006 al haber superado el millón de copias vendidas en los Estados Unidos.Shakira en uno de los conciertos del Oral Fixation World TourShakira en uno de los conciertos del Oral Fixation World Tour
La canción llegó hasta la primera posición en el Billboard Hot 100, convirtiéndose en su primer hit número uno en los EE.UU. Permaneció durante dos semanas en la posición número uno, tiempo en el cual vendió más de 450.000 descargas, convirtiéndose en la canción más descargada en los EE.UU en tan corto lapso. También, ha sido la canción pop más emitida por la radio estadounidense, con poco menos de 10.000 ocasiones arrebatándole el primer lugar a Gwen Stefani con Hollaback Girl.
A principios de 2006, recibió la certificación de trece discos de oro (entre 10.000 y 50.000 copias vendidas) de distintos países (Canadá, México, España, Argentina, Chile, India, Alemania, Austria, Italia, Portugal, Noruega, Hungría y por supuesto su país natal Colombia).
El 3 de abril de 2006, Shakira recibió una mención honorífica en una ceremonia de la Organización de las Naciones Unidas, por la creación de la fundación llamada Piez Descalzos, que se encarga de ayudar y proteger a los niños que sufren de violencia intrafamiliar en Colombia. En el acto de entrega declaró: “No olvidemos que al final de día cuando todos se vayan a casa, 960 niños habrán muerto en Latinoamérica.”
El 27 de abril, Shakira ganó seis premios Billboard Latinos. Estos seis premios incluyen Mejor Álbum Pop Femenino del Año por Fijación Oral Vol. 1 y Canción Latina del Año por La Tortura.
Shakira fue la elegida para cantar su canción Hips Dont Lie en la ceremonia final de la Copa Mundial de la FIFA, Alemania 2006, siendo ésta la primera vez en la historia que una cantante femenina latina canta en este magno evento.
La gira Oral Fixation World Tour la ha llevado a recorrer distintos países entre ellos Estados Unidos, España, Rumania, Grecia, Perú, Argentina, México, Chile, República Checa, obviamente Colombia, entre muchos otros. Hasta la fecha se tienen previstas 99 presentaciones alrededor del mundo, la mayoría en europa, cifra que convirte a esta gira en las más exitosa y ambiociosa de la colombiana, quien con su Tour de la Mangosta recorrió 61 escenarios.
En noviembre del 2006 se colocó una estatua de Shakira en un corredor de su ciudad natal Barranquilla, Colombia, donada por un artista de origen alemán.
Controversia
Hips Don’t Lie desató controversia, ya que el cantautor dominicano Luis Días acusó a Shakira del plagio del estribillo de la canción que dice la frase Baila en la calle, según él corresponde a una de sus canciones, hasta el momento los asuntos del pleito han sido confidenciales. También el salsero Jerry Rivera acusó de plagio a Shakira, argumentando que no había pedido permiso para utilizar las trompetas que suenan en el tema “Amores Como El Nuestro” del cual es intérprete, pero finalmente Omar Alfano quien es el autor de la canción por medio de un comunicado hecho a través de su productora independiente Lafranco Music, aclara que la compañía disquera de Shakira, Sony BMG, sí solicitó los permisos correspondientes para el uso de la canción Amores como el nuestro por lo cual ni Shakira ni su compañía disquera tenian que pedir permiso ni a Jerry Rivera (interprete), ni a Ramón Sánchez (arreglista).


Logros profesionales:


» Hips Don’t Lie se convirtió en una de las canciones más descargadas en una semana en la historia de los EE.UU. con un total de 266,500 descargas. En tan sólo dos semanas obtuvo su segundo disco de platino con ventas superiores a las 450,000 descargas.
» Además, Hips Don’t Lie ha sido la canción pop más emitida por la radio estadounidense, aproximadamente poco menos de 10,000 ocasiones, quitándole el récord a Hollaback Girl de Gwen Stefani.
» Shakira es la primera artista que logra posicionar, en simultánea, dos álbumes en diferentes idiomas (inglés y español) en el top 5 de sus respectivas listas en Billboard. Fijación Oral, Vol.1 se mantuvo varias semanas en el #1 del Top Latin Album; mientras Oral fixation, Vol.2 debutó en el #5 del Billboard 200.
» Hips Don’t Lie ostenta el record de ser la canción con más semanas en el #1 de la lista del United World Chart. La canción se mantuvo durante 16 semanas ininterrumpidas en la primera posición de la lista.
» La Tortura aparece en el Libro Guinness de los Récords como la canción que ha permanecido más semanas en el #1 del Hot Latin Tracks de Billboard (25 semanas en total).
» Fijación Oral, Vol.1 es el disco en español que mejores ventas ha tenido en Estados Unidos en su primera semana con un total 157,000 copias vendidas. Debutó en el puesto #4 del Billboard 200.
» Shakira y su video de la canción Estoy aquí ha sido elegido en la posición #5 dentro de los 100 videos más pop de MTV siendo el único videoclip de una canción en español dentro del top 10 de esta lista.

biografia de madonna



Vida temprana y sus iniciosMadonna Louise Verónica Ciccone fue la tercera de seis hijos nacidos del ingeniero italo-américano, Silvio “Tony” P. Ciccone, y de la francocanadiense Madonna Louise Fortin. Madonna fue criada en un hogar católico en los suburbios de Detroit, Michigan.
La madre de Madonna murió de cáncer de mama a la edad de 35 años el 1 de diciembre de 1963; Madonna tenía apenas cinco años de edad. Su muerte le causó un gran impacto que posteriormente aumentaría cuando su padre, Tony Ciccone, se casó con la niñera de la casa, Joan Gustafson, y tuvo dos hijos con ella. Madonna se tomó como una traición que su padre se casase con la niñera, por lo que nunca acabó de aceptarla y nunca volvió a tener una relación igual con su padre.
Tony requería que todos sus hijos tomaran lecciones de música. Después de varios meses de lecciones de piano, Madonna convenció a su padre para que la dejara tomar clases de ballet, en el cual resultó ser una bailarina nata.
Madonna asistió a la escuela superior Rochester Adam High School, donde fue una estudiante “A”, muy buena en los deportes y fue miembro del escuadrón de animadoras. Después de graduarse de la escuela superior en 1976, recibió una beca de baile para la universidad de Michigan, donde conoció al maestro de ballet Christopher Flynn. Además de ser el mentor de Madonna en el baile, él le mostró las primeras discotecas gays a Madonna y le aconsejó que probara suerte en en el mundo del baile.
En 1977, gracias al apoyo de Flynn, Madonna abandonó la universidad tras sólo dos años de asistencia y se mudó a la ciudad de Nueva York para seguir una carrera profesional centrada en la danza. Sobre su llegada a Nueva York, Madonna ha dicho: “Cuando vine a Nueva York fue la primera vez que viaje en avión, la primera vez que viaje en un taxi, la primera vez en todo. Y solo llegue con 37 dólares en mi bolsillo. Es la cosa más valiente que he hecho.”
Madonna tendría problemas financieros durante esta época, pasando hambre (cuando no vivía de la amabilidad de amistades o amantes) y trabajando en una serie de trabajos mal pagados. También trabajaría posando para fotografos como modelo nudista para sobrevivir. Es durante èste periodo en que Madonna asegura que fue violada por un desconocido. Durante esta época, también estudió con la leyenda de la danza moderna Martha Graham y con el discípulo de Graham, Pearl Lang. Madonna más tarde trabajó con varias compañías de danza moderna, incluyendo a Alvin Ailey y Walter Nicks.
Mientras trabajaba como bailarina para la estrella de disco, el francés Patrick Hernandez, en su gira mundial de 1979, Madonna conoció a Dan Gilroy, quien pasaría a ser su amante, y con quien crearía su primer banda de rock The Breakfast Club, en Nueva York. Madonna tocaba la batería, después tocaría la guitarra y finalmente sería brevemente la vocalista del grupo antes de formar Emmy en 1980 con su entonces novio Stephen Bray. Después terminó su relación con Bray para buscar una carrera de solista, comenzó a escribir y producir varias canciones disco y dance, las cuales le trajeron fama local en los clubs de Nueva York, particularmente en Danceteria y Kansas Kansas. Un demo, producido con Bray, llamó la atención de un popular DJ de Nueva York, Mark Kamins, quien llevó la cinta a Sire Records.
Fue durante este tiempo que Madonna recibió su primer protagonista en una película independiente llamada “A Certain Sacrifice.”
Los 80En 1982, Madonna escribió unas cuantas canciones, Sire Records pagó $5,000 dólares por ellas. Su primer single “Everybody”, fue producido por Mark Kamins. Pero no se convirtió en un hit, fue emitido en las radios de música R&B estadounidense asumiendo que Madonna era una artista afro-americana. Cuando “Everybody” fue lanzado, no aparecía ninguna fotografía de ella en la cubierta, pero semanas más tarde se aclaró todo, cuando la disquera dijo mediante un comunicado que Madonna era blanca, lo que provocó que perdiera una parte a la audiencia de raza negra que la empezaba a seguir. El siguiente single fue “Physical Attraction”. Más tarde, se grabaron seis nuevas canciones, con esto ya había material suficiente para lanzar su primer álbum. El álbum “Madonna”, producido en parte por “Jellybean” Benitez, era un compendio de canciones dance plagadas de ritmo y sintetizadores que pronto calaron en el público: aunque no consiguió el número uno, sus singles “Holiday”, “Borderline” y “Lucky Star” gozaron de amplia difusión y se televisaron videoclips grabados para su promoción; el álbum fue certificado con 5 discos de platinos (el más reciente en octubre de 2000) y ha logrado vender 10.5 millones de unidades en el mundo.
La imagen proyectada en ese tiempo fue la de una chica sexy con una mezcla de pop y punk, sus videos pronto fueron emitidos por cadenas como MTV, aunque apenas alcazaron fama; en aquel entonces artistas como Michael Jackson y Prince tenían un notable éxito.
Sin embargo, la auténtica revolución para ella se inició en 1984 con la aparición de su segundo trabajo de estudio: “Like a Virgin”, producido por Nile Rodgers, con fuertes dosis de pop bailable. Sus singles “Like a Virgin”, “Material Girl” o “Into the Groove” ascendieron a lo más alto de las listas de éxito tanto en Estados Unidos como en varios países de Europa. Vendiendo más de 10 millones de copias en los Estados Unidos obtuvo su primer disco de diamante al igual que en Canadá pero le otorgaron la placa por el millón de unidades vendidas en ese país.
Se casó en 1985 con el actor Sean Penn, divorciándose en 1988 por problemas matrimoniales.
Su siguiente trabajo de estudio, “True Blue” (editado en 1986), se convirtió en el álbum más vendido en la década de los ochenta por una mujer, y logró posicionar 3 singles en el número 1 de las listas norteamericanas (”Papa Don’t Preach”, “Live to Tell”, “Open Your Heart”), y en 1989, su cuarto álbum de estudio, “Like a Prayer”, gozó de buenas críticas. “Like a Prayer” se presentaba como un trabajo mucho más reflexivo y personal que los anteriores, en el que se combinaban momentos de pop romántico y dance (”Express Yourself”, “Cherish”) con temas de gran intensidad emotiva (”Oh Father”, “Like a Prayer”, “Promise to Try”).
1992-1997: Controversia sexual y EvitaEn 1990, el single “Vogue”, apoyado en una producción dance-house a cargo de Shep Petibone, se convierte en el éxito que consagró de forma definitiva y a nivel mundial a la artista estadounidense.
Tras actuar en 1990 en la película “Dick Tracy” (para cuya banda sonora aportó 3 temas, entre ellos la escarizada “Sooner or Later”), Madonna llevó a cabo una gira mundial: el Blonde Ambition Tour mantuvo a Madonna de gira por 4 continentes con espectáculo controvertido y polémico.
La provocación se vio continuada en 1992 con la aparición de “Erotica”, un álbum en el que Madonna trataba básicamente el tema del sexo y el amor desde múltiples ópticas y apoyado en una producción a medio camino entre el club y el dance, a cargo de Shep Petibone y apariciones de Ingrid Casares, Naomi Campbell Joey Stefano, Isabella rosselini, tanto en el Video de “Erotica” como en el Libro de fotos Sex. Sus temas (”Deeper and Deeper”, “Bye Bye Baby”, “Rain”, “Erotica”) fueron presentados por Madonna en otra polémica y controvertida gira en 1993, el “Girlie Show”, que en esta si estuvo por los 5 continentes.
En 1994, “Bedtime Stories” se convierte en su siguiente aventura musical: un trabajo relajado y dulce, apartado del escándalo, que a diferencia de su predecesor, se presentaba como un álbum sencillo y romántico, apoyado en sonidos urbanos, rap, drum n bass, etc. Contuvo singles de popularidad, como la balada “Take a Bow”, que se logró consolidar como el mayor éxito de la cantante en Estados Unidos ocupando el primer lugar durante siete semanas consecutivas, y “Secret”, el primer sencillo.
Busca la consagración como actriz en 1996, con el papel protagonista en “Evita”, interpretando a Eva Perón. Madonna ganó el Globo de Oro a la mejor actriz en 1996 por ese papel. Y después de un romance con el entrenador cubano Carlos León, el 14 de octubre de 1996 en un hospital de Los Angeles, California, nace Lourdes María Ciccone León, primera hija de Madonna. Se editan dos discos con la música original de la película “Evita”, así como el single Don’t cry for me, Argentina, que encabezó las listas de éxitos. Madonna es invitada a cantar en la 69 entrega de los Oscar en 1997. Interpreta uno de los temas principales titulado “You Must Love Me”, ganadora del Oscar a la mejor canción original de una película.
En los “VH1 Music Awards”, “VH1 Fashion Awards” (que la galardonó por segunda vez como la artista más elegante y recibe el primer premio “Gianni Versace” por mantener vivo el espíritu y la jovialidad del diseñador), los “Mtv Europe Music Awards” (Mejor Disco y Artista Femenina del año). Este premio le fue otorgado por la hermana de Gianni, Donnatella y uno de sus mejores amigos, Sting. Sucesivamente Madonna va recorriendo los 4 contientes concediendo entrevistas y presentaciones personales en promoción al disco, según ella misma el mejor de toda su carrera.
1998-2002: de regreso a la prominencia comercial.Nuevas ideas y espiritualidad llegan a Madonna después del nacimiento de la pequeña Lourdes. Su séptimo álbum de estudio Ray of Light (1998), mezcla en sus canciones vivencias personales e introspectivas con los sonidos del este, a esto se anexan sonidos electrónicos, melodías a base de cuerdas por Craig Armstrong y un sabor británico fuerte. El álbum llegó hasta la posición número dos del Billboard 200, y desde ese momento ha recibido la certificación de 4 discos de platino por la RIAA. La crítica se deshizo en elogios hacia Ray Of Light y fue considerado uno de los más grandes logros artísticos de toda su carrera y uno de los mejores discos de la era de los 90. Amazon.com describió a Ray of Light como “su más rico, y más consumado álbum”, mientras que Rolling Stone ovacionó a Madonna y a su co-productor William Orbit por “crear el primer álbum pop contemporáneo que exitosamente abarca el género tecno,” declarando que musicalmente Ray of Light es su “más arriesgada grabación”. Ray of Light produjo cinco sencillos, incluyendo el europeo número uno Frozen (que años más tarde, causó controversia debido a una demanda por plagio, Madonna perdió el juicio, y todas las copias de Ray of Light fueron retiradas de las tiendas para ser remplazadas por una nueva edición sin la canción incluida). El ábum ganó cuatro premios en 1999, más específicamente Premios Grammy, y ha sido colocado en la posición número tres por la revista Rolling Stone en los 500 Mejores Álbumes de Todos los Tiempos. Madonna siguió cosechando éxitos gracias tras Ray of Light con su sencillo top-diez Beautiful Stranger, el cual es una canción pop que escribió con William Orbit y grabó para formar parte de la banda sonora de Austin Powers: The Spy Who Shagged Me en 1999.
En el 2000, Madonna lanzó la película sería la sucesora a Evita en su carrera cinematográfica. La película The Next Best Thing fue un decepcionante fracaso y fue literalmente aplastada por los críticos de cine. Madonna contribuyó con dos canciones para la banda sonora de la película, incluyendo el europeo número uno, American Pie, una versión dance del sencillo de los 70s del cantante Don McLean. Music (2000), su octavo álbum de estudio, con el cual Madonna levemente dio un paso lejos de la exploración de la espiritualidad y la fama para volver a las “fiestas” y discotecas con el dance, pop, y house. Sin embargo, conservó la introspectiva de Ray of Light en canciones tales como Paradise (not for me), e introdujo guitarras para un mayor folclore, más notable en Don’t Tell Me o baladas como Gone. Music debutó en el número uno en los Estados Unidos y se convirtió en su primer número uno después del lanzamiento de Like a Prayer en 1989. Principalmente fue co-escrito y producido por el músico tecno francés Mirwais Ahmadzaï, el álbum generó tres sencillos, los cuales incluyen al mundialmente número 1 Music. El tercer sencillo What It Feels Like for a Girl causó controversia por su vídeo musical, dirigido por el esposo de Madonna, Guy Ritchie, se prohibió la emisión del vídeo por importantes cadenas video-musicales como MTV y VH1 después de apenas haber salido al aire en una sola ocasión debido a su violencia gráfica. También en 2000 se casa con Guy Ritchie y da a luz a su segundo hijo, Rocco John Ritchie.
En el 2001, Madonna emprendió la gira Drowned World, su primera gira en ocho años. Los conciertos fueron exitosos y fue el tema de un especial de televisión en los Estados Unidos, que más tarde se lanzó a la venta en formato DVD en el mes de noviembre de 2001 para coincidir con el lanzamiento de su segundo álbum de grandes éxitos, GHV2. A diferencia de su previa compilación en 1990, GHV2 no incluyó ninguna canción inédita, aunque solamente se promocionaron por radio múltiples remixes de algunas de las canciones. En el 2002, escribió e interpretó el tema principal de la película de James Bond Die Another Day. La canción estuvo nominada en la entrega de premios los Globos de Oro en la categoría de Mejor Canción Original (y a los Premios Razzies por Peor Canción).
2003-2006: altas y bajas comercialesEl noveno álbum de estudio de Madonna es American Life lanzado en el 2003, el cual los temas que se utilizaron para llevar a cabo la escritura de las letras de las canciones fueron los sueños, la fama, la fortuna y sociedad de los Estados Unidos, la música se polarizó en extremos tanto positivos como negativos debido a las críticas y revisiones del inédito y controversial álbum, algunos de los críticos se atrevieron a declarar que Madonna era antinacionalista. Discutible que su álbum se considere el más atrevido y musicalmente más extremo, American Life presentó un lado más oscuro y serio de la cantante. Una vez más, ella trabajó con Mirwais, Michel Colombier quién había colaborado antes en el exitoso álbum Music, un coro del evangelio y guitarras acústicas prominentes, fueron unos arreglos que se le dieron a American Life, con esto Madonna indagó con sonidos distintos a lo que había presentado en sus anteriores trabajos discográficos.
El video musical del primer sencillo, el cual lleva el mismo nombre del álbum causó controversia y fue censurado en los Estados Unidos debido a que como contuvo escenas viscerales que representaban guerra, explosiones y sangre. El día después de que el video salió al aire en la televisión europea, Madonna lanzó también una versión corregida y mucho menos violenta, en la cual ella canta y viste un traje estilo sargento militar, detrás de ella solamente se corren escenas que muestran las banderas de todo el mundo. El sencillo American Life, disfrutó de un modesto éxito internacional pero no corrió con la misma suerte en los EE.UU. por obvias razones, a pesar de esto el álbum debutó en el número uno del Billboard 200, meses más tarde recibió la certificación de disco de platino por la RIAA al haber superado el millón de unidades vendidas tan solo en los Estados Unidos.
Un año más tarde Madonna se presentó en los MTV Video Music Awards de 2003, interpretó una versión re-estilizada de la canción Hollywood al lado de Britney Spears, Christina Aguilera y Missy Elliott. Se trató del acto de apertura de la entrega de premios, causó una gran controversia cuando Madonna besó a Spears y Aguilera durante el acto, y resultó ser noticia de primera plana de varios tabloides de la prensa tanto en los periódicos como en revistas en algunas ocupó la portada. El incidente, fue simulado al final del video musical del sencillo Me Against the Music del álbum In the Zone de Britney Spears. La nueva versión de Hollywood formó parte de la lista de canciones del EP de Madonna titulado Remixed & Revisited, el cual tuvo el objetivo principal de revitalizar al álbum American Life, también se incluyeron versiones remix de otras canciones del controvertido álbum, además se anexó Your Honesty, una canción no lanzada del disco Bedtime Stories. El EP fue todo un fracaso comercial, no causó ni el menor impacto, apenas si superó el medio millón de copias vendidas en el mundo.
En el 2004, emprendió el tour mundial llamado Re-Invention, el cual presentó cincuenta y seis fechas en su calendario en los Estados Unidos y Europa se convirtió en la gira que más dinero recaudó del 2004, se estima fue un total de $125 millones de dólares. Además en ese mismo año, Madonna estuvo involucrada en una batalla legal con su actual discográfica Warner Bros. y la compañía que estuvo con ella durante años Maverick. El conflicto legal finalizó con la victoria de Warner Music Group, quien compró las acciones de Madonna como compañía discográfica. En enero de 2005, Madonna cantó una versión cover de la canción Imagine de John Lennon trasmitido para la televisión estadounidense, durante el concierto por la ayuda a los damnificados de Indonesia y Tailandia por el Tsunami en diciembre de 2004, el cual tuvo la finalidad de recaudar dinero para los víctimas en Asia del fenómeno marítimo. En el 2005, Madonna lanzó su segundo documental para la televisión, titulado I’m Going to Tell You a Secret, el cual fue filmado durante su gira mundial Re-Invention en el 2004, y estuvo dirigido por Jonas Akerlund.
El décimo álbum de estudio de Madonna, Confessions on a Dance Floor (2005), está constituido por una serie de canciones mezcladas formando un único set, como si de una sesión de DJ se tratase, con estilos y efectos musicales incorporados tanto del sonido de los 70’s y 80’s como de su propio repertorio. Producido por Stuart Price (también conocido como Jacques Lu Cont o Paper Faces),el álbum se convirtió en un rotundo éxito comercial, alcanzando el número uno en 41 países de todos los continentes, despojando a Los Beatles del récord que anteriormente poseían. El álbum ha recibido las críticas más positivas desde Ray of Light en 1998, y además se le considera el gran retorno después del relativo fracaso de American Life, recuperando su estatus de diva disco con sonidos que homenajean y recuerdan a artistas tan dispares como New Order, ABBA, Pet Shop Boys, Donna Summer, Giorgio Moroder, la New Wave estadounidense y el estilo electrónico de Goldfrapp o Royksopp. Hasta la fecha ha producido cuatro exitosos sencillos: Hung Up, que contiene un fragmento sampleado de la canción Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight) de ABBA, Sorry, Get Together, Let It Will Be y Jump. Hung Up se convirtió en el primer sencillo en ocupar una posición dentro de los diez primeros sencillos del Billboard Hot 100 desde el “tropiezo” con American Life en el 2003, con este sencillo nuevamente rompió récord, esta vez se lo quitó al que por muchos es conocido como el “Rey del Rock and Roll” Elvis Presley, actualmente Madonna es la cantante con más sencillos dentro del top 10 de la lista Hot 100. Alrededor del mundo, superó a Music para convertirse en el sencillo más exitoso de su carrera. El sucesor de Hung Up, Sorry se ha convertido en su décimo segundo sencillo número uno en el Reino Unido. El tercer corte promocional de Confessions on a Dance Floor y el más reciente es Get Together, lanzado en el mes de junio de 2006, debutó en el número uno del Billboard Dance (con éste último ha sido la artista con más sencillos número uno en ésta lista en la historia musical de los Estados Unidos).
En mayo de 2006, Madonna emprendió su gira por el mundo Confessions. Causó una controversia inmediata después de que en el número que corresponde a interpretar la canción “Live to Tell”, ella canta colgada de una cruz enorme con luces. La gira está prevista para los meses que abarcan desde mayo hasta septiembre, se ha confirmado que hará escalas en Norteamérica, Europa y Asia. Se especula que será la gira que más dinero haya recaudado en todos los tiempos por una artista femenina, se estima serán más de $200 millones de dólares debido a los altos precios de las entradas y de igual manera las altas ventas de boletos.
En junio de 2006, se anunció que Madonna será el nuevo rostro de la exclusiva línea de ropa H&M. Una parte de la línea será especialmente hecha para vestir a Madonna y a sus bailarines durante la Gira Confessions. Las fotografías para la campaña fueron tomadas por el reconocido fotógrafo de renombre Rankin, en Hollywood. Además se especula que una inédita canción de Madonna será vendida exclusivamente en las tiendas de H&M, las cuáles tienen de su lado a todas las cadenas de líneas de ropa de todo el mundo. Conocida como la indiscutible reina del pop; actualmente ha firmado un contrato durante todo el año 2006 en la firma de H&M, Madonna presenta toda su colección de ropa, que lleva durante su gira “confessions tour”, entre todo la línea de ropa, cabe destacar el fabuloso chandal que lleva Madonna, que se presenta en los colores blanco, gris, negro y lila.
El 20 de junio de 2006, Madonna lanzó su documental I’m Going to Tell You a Secret, en DVD, el cuál fue “fusionado” con su primer álbum en vivo, el DVD debutó en la posición 33 del Billboard 200 vendiendo un total de 25,000 copias en su primera semana.
Madonna lanzará su “Confessions Live Tour” en DVD el próximo 29 de enero de 2007. Este nuevo proyecto será editado en dos formatos: DVD y CD+DVD.
La cantante ya trabaja en nuevos temas para un próximo disco que verá la luz a finales de 2007 y en el que se podría incluir una colaboración con el cantante Lenny Kravitz.
Además acaba de adoptar, junto con su esposo Guy Ritchie, al pequeño David, un niño de Malawi.


fotos:http://www.fanmusical.net/madonna/galerias_de_fotos.htm

biografia de britney spears







Britney Jean Spears nació el 2 de diciembre de 1981 en McComb, estado de Massachusets, Estados Unidos pero la mayor parte de su infancia la pasó en un pueblo muy pequeño, de 1200 habitantes llamado Kentwood.
Allí se crió junto a su abuela, mientras sus padres llevaban adelante un negocio familiar en una ciudad vecina. El primer acercamiento de Britney con la música se parece al de tantos ídolos pop de estos años: Los discos que habían en casa y su participación en el coro de la iglesia a la que acudía todos los domingos. Su primer modelo musical no fue otro que Madonna, de quien admiraba su especial talento para escribir canciones y para realizar sorprendentes conciertos. Britney se pasaba los días imitándola y, a su manera, jugando a ser ella aunque fuera por algunos minutos.
Según dice su madre, era un bebé adorable y una niña cariñosa. Empezó a hablar muy pronto y a enseñar su talento como bailarina y cantante. Con el apoyo incondicional de sus padres, Britney estudió gimnasia, teniendo alguno de sus padres que conducir fuera de Kentwood, 1 hora o a veces más. Britney sobresale en este deporte y gana todos los trofeos estatales de su categoría. En la gimnasia sus ejercicios preferidos eran los de suelo. Su agenda era muy ajetreada: tenía tres horas de entrenamiento diario (sin contar las horas en desplazamientos, etc...); pero eso no hizo que la pequeña cediese en su empeño.
Cuando tenía 6 años dio su primer "concierto". Frente a una pequeña audiencia, Brit se movió como un Michael Jackson versión femenina. Desde entonces, a nadie en su familia le quedaron dudas de que estaban frente a una niña que no iba a perder de vista por nada del mundo su intención de dedicarse a la música.
A la edad de nueve años vuelve su gran amor: el baile, a lo que añade el canto. Ella se une a un grupo de danza, con el que empieza a viajar por el estado, compitiendo en grupo y individuales. Ella no ganó todas las competiciones, pero quedó en muy buenas posiciones, por alguna razón Britney nunca quiso volver a presentarse a la misma competición dos veces.
Junto a su madre y su hermana más pequeña Jamie Lynne se fueron a "la gran manzana". Tomó clases de danza y canto; participó en comerciales y obras de teatro menores; hasta que, tal vez con ánimo de revancha, volvió al casting de Disney. Y esta vez, la fortuna estuvo de su lado: la eligieron para ser la presentadora del programa "Mickey Mouse Club" en Florida. Desde los 11 hasta los 14 repartió su tiempo entre la escuela, las grabaciones para el programa y los viajes de Florida a su casa en Kentwood. Hasta que decidió abandonar Disney y volver a su pueblo, pero con la firme intención de dedicarse a la música.
Fue entonces, estando de gira cuando se fue a Atlanta para una audición para la Disney Channel, de la cuál quedó finalista, pero la rechazaron por falta de edad; pero un agente, la vio y quedó encantado por el talento de esta niña, y le sugirió a su madre que se fuera a NY y le buscara un representante a la pequeña Brit.
Britney pasó tres años en NY, allí estudió en las famosas "Off-Broadway Dance Center" y "Professional Performing Arts School". Por aquel entonces la cara de Britney se hizo famosa, mientras que su nombre no. Protagonizó múltiples anuncios televisivos, y funciones. En 1991, actuo en un show de "Off-Broadway"en la comedia "Ruthless", basada en el thriller de 1956 "The Bad Seed" (la semilla maldita), "a los 10 hacía de esta niña mala, que parecía un ángel pero era un demonio.
Cuando tuvo 11 años pensó que ya tenía edad suficiente y se volvió a presentar al cásting del Disney Channel, del cual fue elegida junto a un tropel de niños y niñas que más tarde triunfarían, como por ejemplo: Justin Timberlake (componente de los N´Sync y novio de Britney), Christina Aguilera, Kerry Russel (Felicity)..., teniendo su familia que mudarse a Orlando. Durante dos años fue parte del programa, actuando y cantando, hasta que el programa fue cancelado; la tercera temporada no se llegó a rodar, así que Britney cogió sus maletas y volvió a casa al cabo de tanto tiempo. Allí las cosas no fueron tranquilas, Britney de cansó de ir a clase y pronto se perdió por ahí, haciendo lo que le gustaba: actuar. "Fue divertido por un momento, pero empecé a ponerme ansiosa por irme otra vez y ver mundo".
A los 15 años se fue a NY, y entró a formar parte de un grupo de chicas llamado "Innocense". Mientras continuaba con sus estudios, necesitando contratar a profesores privados, ella admite "necesité un montón de ayuda en geometría y español". Brit se dio cuenta de que valía mucho más y decidió que era hora de probar suerte como solista. Ella cantó a capela, para unos ejecutivos de Jive Records, que vieron y escucharon algo más que a una adolescente de kentwood, era un diamante en puro; había conseguido un contrato con la importante firma discográfica Jive Records, y los días de mediocre estudiante se acabaron...
Jive supo muy bien el potencial de Britney desde el principio, así que apostaron fuerte y de inmediato la metieron en un estudio junto a Eric Foster White (compositor de Babyface y Whitney Houston, entre otros muchos), juntos seleccionaron al compositor de R&B Max Martin (Backstreet Boys, N´Sync....) para escribir su primer single "Baby One More Time" y el álbum del mismo nombre.
También pusieron un número de teléfono donde los fans podrían escuchar a Britney, oír entrevistas, durante todo el verano de 1998. Su álbum estaba en desarrollo cuando Britney se embarcó en una gira promocional por las grandes superficies americanas, promocionada por revistas de público adolescente, eventualmente acompañando en gira a un nuevo quinteto de Jive Records y en el que uno de sus componentes era un viejo amigo de Brit desde el "Mickey Mouse Club", los N´Sync.
Las expectativas se alcazaron (o incluso superaron) cuando su disco y sigle de debut, subía como la espuma en las listas de éxito americanas en los comienzos de 1999. En Europa y el resto del mundo pasó casi lo mismo.
La balada "Sometimes" y la funky "(You Drive Me) Crazy), fueron también éxitos en todo el mundo. Luego llegarían Born to make You Happy, que se mantuvo en los primeros puestos de la lista británica de singles en Enero de 2000.
Britney es la artista más joven en alcanzar la escalofriante cifra de 12 álbumes de platino. Britney pasó de ser una estrella a ser una "súper estrella" y su cara, apareció en cientos de revistas convirtiéndola en una sex-idol, y para eso ayudó mucho la imagen que quisieron promover de Britney de "niña buena y casta hasta el matrimonio". En 1999, estuvo nominada para dos Grammys (incluido el ansiado "mejor artista revelación"). En los "1999 MTV Europe Awards" consiguió los galardones de: "mejor cantante femenina" , "mejor artista pop" , "mejor puesta en escena" y "mejor cancion"
En mayo de 2000, salió a la venta el segundo álbum, de nombre idéntico al primer single "Oops!... I Did It Again", en el que se encontraban unos temas más maduros y un re-make del polémico tema de los Rolling Stones "(I can´t Get No) Satisfaction". Cuando le preguntaron a Britney sobre su nuevo álbum ella se mostró muy modesta "no estoy haciendo nada diferente a lo que hiciera antes, pero estoy realmente creciendo como persona y eso influye en el sonido y espíritu del álbum. ¡No hay ninguna estrategia!, voy a ser simplemente yo y espero que eso funcione". El álbum estaba avalado para el éxito por los nombres de Max Martin y Rami.
"La gente tiene que recordar que cuando grabé "Baby One More Time" tenía 16 años, nunca antes había estado en un estudio y todo era nuevo, porque antes dejé que la gente hiciera todo por mi, y honestamente creo que fue por eso que entré tan nueva en la industria de la música, no sólo porque fuera joven. Pero grabando y participando en el proceso y cargándolo todo de mi estilo, era una experiencia en la que crecí y en este álbum tuve la oportunidad de hacer todo eso. Este álbum es más cercano a lo que yo soy, a mi estilo ¡es funky!".
Britney ahora podía hacer baladas con más intensidad y con más energía aún , como en las canciones "When Your Eyes Say It" (escríta por Diane Warren y producida por Esteve Lunt y Robert Jazayeri); y en la romántica "Don't Let Me Be The Last To Know" (compuesta por Shania Twain y Robert Mutt y producida por Lange), estas canciones en sus letras tienen un significado más profundo que sus anteriores baladas de adolescente "no quiero convertirme en una cantante que canta por cantar" también habló sobre el álbum en general "cuando cantas una canción con sentimiento y conectas con él, es crucial para mi. Especialmente desde que pensé que las canciones de este álbum eran diez veces mejores que las del anterior, así que realmente quiero que mis fans oigan y sientan lo que realmente son estas canciones para mi". Siguiendo este sentimiento está "Dear Diary" co-escrita por Britney. Brtiney empezó a escribir melodías cuando estaba en la gira de "Baby One More Time", tiene planeado aprender guitarra, (está hace algún tiempo estudiando piano), esperando poder escribir más canciones en el futuro. "Creo que siempre tuve estas melodías escritas en mi cabeza, ahora me siento preparada para que la gente las oiga". Britney dice que cuando se le ocurre una canción llama a su contestador y la graba, para no olvidarla.
De todos es sabido que Britney se lleva muy bien con toda su familia, pero con su madre se siente muy unida, y de hecho han escrito dos libros juntas, el primero es una especie de auto biografía sobre Britney con fotos inéditas de su infancia y juventud, llamado "Heart To Heart"; el otro es una novela ambientada en un pequeño pueblo americano, en el que se halla una chica joven que quiere ser estrella, y cuenta como su madre la ayuda en cada momento, se llama "A Mothers Gift".
Britney creó una fundación llamada "Britney Spears Fundation" en organización con "Giving Back Fund". Gracias a esa fundación, cada verano se organiza un campamento, para niños y niñas no privilegiados de Masachusets, que algún día quieran estar en el mundo de la música, allí Britney pasa tiempo con ellos, les da consejos y les ayuda a pasar un rato feliz, "estoy muy contenta de tener la oportunidad de enseñar a los niños sobre el increíble mundo de la música y el baile, del que he sido lo suficientemente afortunada para que tenga un papel importante en mi vida".
Britney ha aparecido en las pantallas de televisión y en las revistas de todo el mundo. ‘Time Magazine’ (Edición Internacional), ‘Marie Claire’ (Inglaterra) ‘Elle’ (Inglaterra y Japón) y ‘Vogue’ (España) son tan sólo algunas de las revistas que han incluido la carismática imagen de Britney en sus portadas y reportajes interiores. MTV, CHANNEL V, FOX, TVE, M6 y RTL, entre otras decenas de cadenas de televisión y programas en todo el mundo, han ido adelantando el estreno de cada nuevo lanzamiento de Britney Spears con auténtico entusiasmo, disfrutando de una excelente respuesta de público en cada emisión.
Britney participó como una de las grandes estrellas del festival Rock In Rio que se celebró en Brasil en enero de 2001, actuando ante un público de más de 250.000 espectadores. También en enero, Britney actuó junto a Aerosmith y *NSYNC en el intermedio de la XXXV edición de la Superbowl, interpretando el clásico del grupo Aerosmith "Walk This Way". Posteriormente, en la última edición de los Billboard Music Awards, donde se entregaban los premios correspondientes al año 2000, actuó como presentadora y además consiguió uno de los premios. Posteriormente, también actuo co-presentadora y cantó en la ceremonia de entrega de los American Music Awards 2001.
Ahora, la auténtica reina del pop adolescente nos muestra un aspecto nuevo y más maduro de si misma. Las nuevas canciones incluidas en su tercer álbum “Britney”, muestran los cambios a los que se ha enfrentado recientemente en su vida y su evolución de la adolescencia a la madurez. En su nuevo álbum, Britney ha trabajado con productores como The Neptunes en el primer single, ‘I’m a Slave 4 U’, un tema que le ha permitido iniciar una nueva etapa en su carrera. Entre el resto de productores que han participado en el nuevo álbum destacan Max Martin, Rami, Riprock ‘n’ Alex G, Dido, Josh Schwartz y Brian Kierulf, de KNS Productions, Rodney Jerkins, Justin Timberlake y la propia Britney.
Además de la nueva etapa que está a punto de iniciar con el lanzamiento de su tercer álbum, Britney se ha convertido en una auténtica estrella también en el mundo de la moda. En Estados Unidos, ha aparecido recientemente en las portadas de algunas de las revistas más prestigiosas del mundo de la moda, entre ellas ‘Allure’ y ‘Harper’s Bazaar’, y en las próximas semanas también ocupará la portada de ‘Vogue’, con un reportaje realizado por el prestigioso fotógrafo Herb Ritts. En el número de septiembre 2001, Britney también ocupa la portada de la edición norteamericana de ‘Rolling Stone’, por tercera vez en los tres últimos años. Su nuevo single, ‘I’m a Slave 4 U’, se puso a la venta el 8 de octubre, y su nuevo álbum, “Britney”, llego a las tiendas el 5 de noviembre de 2001. Además en Febrero se estreno su pelicula, "Crossroad".
Después del relativo fracaso de su anterior CD, 'Britney', la rubia cantante americana vuelve a la carga con su cuarto álbum, titulado 'In the zone', en el que ha colaborado Madonna. Tambien hizo una gira por Estados Unidos y Canadá, en la que realizo 25 conciertos presentando su nuevo espectáculo, el In the zone Tour.Además de las capitales más importantes, Britney visito otras en las que, según sus propias palabras, tenia "muchas ganas de dar conciertos en ciudades donde nunca actuaba, para que los fans de ahí tuvieran la posibilidad de verla en directo".In the zone supone el cuarto trabajo discográfico de la joven cantante, y en él ha contado con una invitada de lujo: nada menos que Madonna, con quien realiza un dueto en la canción Me against the music. Tras su cacareado beso en la entrega de los premios MTV, se ve que ambas estrellas han hecho buenas migas.
Tambien le otorgaron su estrella en el paseo de la fama en Hollywood, Los Angeles, lo que le convierte en la artista musical más joven reconocida con esta distinción."Es muy surrealista", afirmó la joven artista mientras sus simpatizantes gritaban enardecidos. "Es realmente raro, he estado haciendo esto desde los 16 años y no me acostumbro. Esto es lo mejor de tener fans: que te aman. Y la ropa gratis, es decir, todo.Según la cámara de Comercio de Hollywood, Spears es la estrella de la música más joven cuyo nombre fue inmortalizado en el Hollywood Boulevard, que alberga el paseo de la fama.
Tambien Britney tiene su perfume, será la imagen de Curious, una nueva fragancia que lanzará la firma de cosméticos Elisabeth Arden en otoño. Se trata de un perfume destinado al público más joven que combina flores blancas y almizcle con vainilla.El paquete de Curious tendrá dos de los colores favoritos de Britney, el rosa y el azul. El frasco será azul con detalles en forma de corazón.Los artículos de la nueva línea de la Princesa del pop -una crema perfumada para el cuerpo, un gel para la ducha y un desodorante- estarán en las tiendas de EE UU a partir de septiembre de 2004.
Pero la mayoría de portadas que ha acaparado Britney en los últimos años se deben a su agitada vida sentimental: Justin Timberlake fue conocido durante años por ser el novio de Britney Spears, después de que ella declarara que él era el amor de su vida, cuando terminaron Justin dijo que había tenido relaciones íntimas con ella, también se dijo que la dejó por Janeth Jackson, el noviazgo entre Britney y Justin duró 3 años, un matrimonio, un breve enlace de unas horas con un amigo de la infancia. También es destacable su amistad con Madonna, con quien protagonizó una comentada escena en los premios MTV del 2003 cuando la cantante las besó a ella y a Christina Aguilera en la boca mientras interpretaban las tres una canción. Y el nuevo noviazgo con el bailarin Kevin Federline.
Pero lo mas sonado fue su segunda boda (la primera duro unas horas). El sábado 18 de septiembre, Britney cambia el apellido de Spears para pasar a ser Señora de Federline.La unión de los contrayentes tuvo lugar en una ceremonia privada a la que sólo asistieron 15 personas muy próximas a la pareja. Britney lució modelo de una diseñadora no muy conocida, Monique L'Huillier. Por su parte, el novio, Kevin Federline, se decantó por calzarse un esmoquin blanco.Desde luego, la boda no fue nada común. Por ejemplo, los invitados, que tan sólo fueron avisados con 24 horas de antelación para asistir al enlace, tuvieron que pagar por sus propias copas en la fiesta que prosiguió al 'sí, quiero'. Si los amigos y familiares de la pareja querían comer las hamburguesas y alitas que había como menú (los platos favoritos de Britney) tenían que abonar una determinada cantidad de dinero.Que Britney Spears ya sea la mujer de Kevin Federline no significa que el go-go tenga derecho a su fortuna. Y eso, porque finalmente la estrella pop entró en razón, aconsejada tanto por su familia como por su equipo legal, e hizo firmar al que poco después se convertiría en su marido un acuerdo prenupcial por el que Kevin no tenía potestad alguna sobre los 60 millones de libras que se calcula tiene Britney como fortuna.En la anterior la anterior boda, se casó con Jason Alexander, un novio suyo, en Las Vegas. Pero a las 55 horas se deshizo el matrimonio. Curiosamente, al no haber firmado el tipo un acuerdo prematrimonial posteriormente pudo exigir una buena cantidad de dinero y un Porsche valorado en 80.000 libras.Britney tuvo al poco tiempo de casarse a su primero hijo, Sean Preston, y poco tiempo despues de su nacimiento volvio a quedar embarazada por sesaria, aunque asegura que este embarazo no fue planeado, igualmente lo vive y espera con mucha ilusion, y tiene la pauta de tomar las cosas conforme le van llegando. su segundo hijo es un varon con el nombre dejaydes jamesy se llevaun año de diferencia con su pequeño hermano.
Britney lanzo a finales del 2004 un álbum de grandes éxitos, el recopilatorio puede significar el fin de la relación de Britney Spears con el sello Jive.De este su nuevo disco hay una edición normal y otra especial, en la que habrá nuevas versiones remezcladas de la artista y rarezas. En ambos CDs, no obstante, habrá material inédito. A parte, se lanzará el mismo día un DVD con sus mejores actuaciones.

fotos:http://www.enfemenino.com/w/star/p10/photos/Britney-Spears.html
http://www.enfemenino.com/world/stars/photos__todo=zoom&i=10&c=155422&page=358.html